Esta mão de artista

Leslie Nix encontra inspiração no desconhecido. O artista e designer de iluminação radicado em Los Angeles cria peças únicas que capturam o espírito de lugares distantes. “Seja visitando o Mar de Andaman, na Tailândia, ou as reservas naturais e animais da África, minha arte é uma forma de reviver e traduzir a admiração e admiração que sinto durante minhas viagens”, ela diz ao Business of Home.

Quando criança, crescendo às margens do Rio Amarelo, na Geórgia, Nix dividia seu tempo entre explorar e pintar. Na faculdade, ela estudou pintura a óleo na Savannah College of Art and Design, antes de partir em uma velha caminhonete Ford 1971 com seu cachorro Huny para explorar o país, criando e exibindo obras de arte ao longo do caminho. “Foi assim que aprimorei minhas habilidades de pintura”, diz ela.

Ao longo de suas viagens, Nix abriu vários estúdios diferentes em todo o mundo. “Tive tantos espaços únicos: uma sorveteria convertida em Chicago, com paredes e tetos de estanho preservados; uma antiga fábrica multinível em Berlim, próximo ao aeroporto de Tempelhof; o porão assustador dos meus avós em Grand Forks, Dakota do Norte; e, finalmente, um belo edifício histórico na base do Monte Washington, em Los Angeles – onde moro e trabalho agora”, diz ela.

A ideia de utilizar vidro de escória em seus projetos surgiu quando Nix visitou sua irmã em uma pequena cidade na Carolina do Norte anos atrás. “[Havia] uma área com barracos antigos usados ​​como lojas com placas pintadas à mão que diziam 'pedras preciosas'”, diz ela. “As lojas usavam barris de vinho para exibir vidros de escória, e os recipientes cheios de pedras de vidro brilhantes me encheram de alegria e inspiração.”

Ela começou a coletar vidros e restos de metal descartados resgatados do estúdio de seu parceiro, o artista e fabricante de móveis Damian Jones. “O vidro de escória é um resíduo, resultado de quebra e rejeição durante o processo de fabricação do vidro”, diz Nix. “As fábricas de vidro esvaziam cubas de vidro fundido e, à medida que o vidro restante esfria e endurece, pedaços de vidro se quebram e deixam esses lindos fragmentos.”

Nix prefere trabalhar em vários projetos de arte ao mesmo tempo, alternando entre várias pinturas e lâmpadas personalizadas – às vezes durante anos seguidos – até que se concretizem. Para criar seus projetos de iluminação, ela frequentemente esculpe as bases à mão e as funde em latão ou bronze antes de adicionar tudo, desde elementos de madeira esculpida até marcações gravadas e detalhes em níquel e, claro, um tampo de vidro de escória. “Algumas peças podem levar décadas para serem concluídas”, diz ela.

Em fevereiro, ela estreou sua última exposição de obras de arte e designs de iluminação, “Encaustic Impressions of Mpumalanga”, na galeria Coup D'Etat, em Los Angeles. Atualmente, ela também está trabalhando arduamente em uma nova linha de tigelas e bandejas esculturais inspiradas em suas viagens à África. “Fiz moldes a partir de leitos secos de rios encontrados na reserva de caça de Ngala e de esterco de elefante – sim, esterco”, diz ela. “Os vasos serão fundidos em bronze e incrustados com pedras semipreciosas.”

Se você quiser saber mais sobre Leslie Nix, visite seu Instagram.

Imagem da página inicial: Leslie Nix dentro de seu estúdio em Los Angeles | Dan Arnold